Πάμε Θέατρο: Οι παραστάσεις που θα δούμε τον Απρίλιο

O Απρίλιος έρχεται και ο θεατρικός χάρτης της Αθήνας προσφέρει αμέτρητες επιλογές για κάθε γούστο! Από τις σαγηνευτικές ιστορίες του «Όσα παίρνει ο άνεμος» μέχρι τα δυναμικά μηνύματα του «Φάουστ», το θεατρικό πρόγραμμα του μήνα δεν έχει να ζηλέψει τίποτα.
- 30/03/2025
- Κείμενο: Εμμανουέλα Ρουσσάκη
Η θεατρική σκηνή του Απριλίου φαίνεται πιο ζωντανή από ποτέ, με παραστάσεις που αγγίζουν κάθε μορφή τέχνης και συναισθημάτων. Είτε θέλεις να ζήσεις τη συγκίνηση του αμερικανικού εμφυλίου με την “Σκάρλετ Ο’ Χάρα”, να εμβαθύνεις στην πολιτιστική κληρονομιά των Σεφαραδιτών ή να ανακαλύψεις την ανατρεπτική δύναμη του «Τέρατος», αυτός ο μήνας έχει να σου προσφέρει πολλά. Ας ξεκινήσουμε την περιήγησή μας στις πιο ενδιαφέρουσες παραγωγές που αξίζει να δεις.
Όσα παίρνει ο άνεμος, Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
Έξι χρόνια μετά τη σκηνοθετική επιτυχία του Πόλεμος και Ειρήνη, η Ιόλη Ανδρεάδη καταπιάνεται με ένα ακόμη συγκλονιστικό έργο, εστιάζοντας στην πάλη μεταξύ έρωτα, πολέμου και κοινωνικών ανατροπών. Η ιστορία ακολουθεί τη Σκάρλετ Ο’Χάρα, μια ισχυρογνώμων και ακαταμάχητη γυναίκα που αγωνίζεται για επιβίωση σε έναν κόσμο που αλλάζει ριζικά, μια θεατρική διασκευή που ζωντανεύει έναν από τους σπουδαιότερους έρωτες της λογοτεχνίας, με φόντο τον Αμερικανικό Εμφύλιο.
Η παράσταση, διασκευασμένη από την ίδια τη σκηνοθέτιδα και τον Άρη Ασπρούλη, φιλοδοξεί να μεταφέρει το κοινό στη δίνη των ιστορικών γεγονότων, με ζωντανές μουσικές και μια ατμόσφαιρα που αποτυπώνει τη μαγεία και τις αντιθέσεις του Αμερικανικού Νότο, με ερμηνείες από ένα all star cast που περιλαμβάνει τους: Λένα Παπαληγούρα, Ορέστη Τζιόβα, Όμηρο Πουλάκη, Γεράσιμο Γεννατά, Ιφιγένεια Καραμήτρου, Idra Kayne, Θάνο Κονιάρη, Δάφνη Καμμένου και Ελευθερία Πάλλα, και τον μουσικό περφόρμερ Γιώργο Παλαμιώτη ζωντανά επι σκηνής.
Προπώληση: more.com
Madre Salonico, Εθνική Λυρική Σκηνή ΚΠΙΣΝ-Εναλλακτική Σκηνή
Μια νέα μουσικοθεατρική παραγωγή σε κείμενο του Λέοντα Α. Ναρ, που ζωντανεύει την ξεχασμένη γλώσσα και μουσική των Σεφαραδιτών της Θεσσαλονίκης. Υπό τη σκηνοθετική καθοδήγηση του Βίκτωρα Αρδίττη, η παράσταση επιχειρεί μια «χειρονομία μνήμης», φέρνοντας στο προσκήνιο τη σχέση παρελθόντος και παρόντος μέσα από τα σεφαραδίτικα τραγούδια.
Στην καρδιά της ιστορίας βρίσκονται η Ζάνα, μια πρώην διάσημη τραγουδίστρια, και ο εγγονός της, Ιντό, μετανάστης τρίτης γενιάς στη Νέα Υόρκη. Καθώς ανακαλούν τις ρίζες τους, η μουσική γίνεται γέφυρα ανάμεσα στις γενιές, με τις ερμηνείες των Ελένης Ουζουνίδου και Λεονάρδου Μπατή να προσδίδουν βάθος και συγκίνηση. Η μουσική επένδυση της Μάρθας Μαυροειδή, σε συνεργασία με το μουσικό σύνολο Σμάρι και τον Φώτη Σιώτα, αναδεικνύει το πλούσιο πολιτισμικό μωσαϊκό των Σεφαραδιτών.
Προπώληση: ticketservices.gr
Το Τέρας, Θέατρο Τέχνης Κ. Κουν – Σκηνή Φρυνίχου
Η Ηρώ Μπέζου επιστρέφει στο Θέατρο Τέχνης, παρουσιάζοντας το νέο της έργο «Το τέρας», που κάνει πρεμιέρα στις 25 Απριλίου στη σκηνή της Φρυνίχου. Η ίδια υπογράφει τόσο το κείμενο όσο και τη σκηνοθεσία, δημιουργώντας έναν κόσμο όπου η πραγματικότητα συναντά το όνειρο.
Η ιστορία ακολουθεί μια γυναίκα που, παρασυρμένη από μια ανεξέλεγκτη δύναμη, μεταμορφώνεται σταδιακά σε κάτι ξένο, φέρνοντας καταστροφή στην πόλη και τους ανθρώπους που αγαπά. Ένα σκοτεινό παραμύθι που μιλά για την ανθρώπινη φύση, τη μεταμόρφωση και την ανάγκη για ελευθερία. Στη σκηνή, τέσσερις ταλαντούχοι ηθοποιοί – Δήμητρα Βλαγκοπούλου, Στέλλα Βογιατζάκη, Κατερίνα Νταλιάνη και Γιάννης Παπαδόπουλος – ζωντανεύουν την ατμοσφαιρική αφήγηση, ενώ ο μουσικός Γιώργος Σταυρίδης συνοδεύει τη δράση.
Προπώληση: more.com
Τουραντό, Θέατρο Οδού Κεφαλληνίας

Το Θέατρο της Οδού Κεφαλληνίας παρουσιάζει την παράσταση «Τουραντό – Η γυναίκα που μισούσε τους άντρες», σε σκηνοθεσία Στάθη Λιβαθινού και απόδοση/διασκευή Στρατή Πασχάλη. Βασισμένο στο κλασικό έργο του Κάρλο Γκότσι, το θεατρικό αυτό παραμύθι συνδυάζει την ποίηση, τον αυτοσχεδιασμό και την ένταση ενός σκοτεινού ερωτικού μύθου.
Η ιστορία μάς ταξιδεύει στην αυτοκρατορική Κίνα, όπου η όμορφη και αινιγματική πριγκίπισσα Τουραντό, αρνούμενη να υποταχθεί στον γάμο, θέτει στους μνηστήρες της τρία αινίγματα. Όποιος αποτύχει, πληρώνει με τη ζωή του. Όταν ένας νεαρός άνδρας αποδέχεται την πρόκληση, η δυναμική μεταξύ τους αλλάζει, οδηγώντας σε μια απροσδόκητη εξέλιξη. Η παράσταση σηματοδοτεί την 25η επέτειο της θεατρικής ομάδας του Λιβαθινού και φέρνει στο προσκήνιο ένα έργο που διερευνά τη γυναικεία αυτοδιάθεση, την επιθυμία και την ταυτότητα. Με έναν εξαιρετικό θίασο, μοναδικά σκηνικά και μουσική, το «Τουραντό» υπόσχεται να μαγέψει το κοινό.
Προπώληση: ticketservices.gr
Girls and Boys, Θέατρο Βασιλάκου_Μαριάννα Τόλη

Μετά τη θερμή υποδοχή στη Θεσσαλονίκη, το καθηλωτικό έργο του Dennis Kelly, «Girls & Boys», έρχεται στην Αθήνα για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων. Η Νατάσα Εξηνταβελώνη, υπό τη σκηνοθετική καθοδήγηση της Λητώς Τριανταφυλλίδου, ζωντανεύει επί σκηνής μια ιστορία που ξεκινά σαν μια τυχαία ρομαντική συνάντηση στο αεροδρόμιο και εξελίσσεται σε μια συγκλονιστική αφήγηση για τη βία που φωλιάζει στις ανθρώπινες σχέσεις. Με χιούμορ, ένταση και βαθιά συναισθηματική φόρτιση, η ηρωίδα ανασυνθέτει τις αναμνήσεις της, χρησιμοποιώντας βίντεο, εικόνες και ήχους, προσφέροντας μια εμπειρία που ακροβατεί ανάμεσα στο θέατρο και το ντοκιμαντέρ.
Η παράσταση φωτίζει καίρια κοινωνικά ζητήματα, όπως η έμφυλη ανισότητα και η οικογενειακή βία, ενώ η πρωταγωνίστρια απευθύνει ένα ανατριχιαστικό ερώτημα στο κοινό: μπορούμε ποτέ να ξεφύγουμε από τη βία που ελλοχεύει μέσα μας;
Προπώληση: more.com
ΦΑΟΥΣΤ βασισμένο στο ομώνυμο έργο του Γκαίτε, Εθνικό Θέατρο – Κεντρική Σκηνή

Ο θρυλικός Φάουστ του Γιόχαν Βόλφγκανγκ φον Γκαίτε ζωντανεύει ξανά, αποκαλύπτοντας την αέναη αναζήτηση του ανθρώπου για νόημα και λύτρωση. Ο Φάουστ, ένας διανοούμενος πουλώντας την ψυχή του στον Μεφιστοφελή, εισέρχεται σε έναν κόσμο απεριόριστης γνώσης και απολαύσεων, αλλά πληρώνει βαρύ τίμημα με τη σχέση του με τη Μαργαρίτα. Η σκηνοθεσία του Άρη Μπινιάρη συνδυάζει ένταση και μουσικότητα, αναδεικνύοντας την αιώνια σύγκρουση σώματος και πνεύματος, βιώματος και γνώσης. Μια μαγευτική παράσταση με εξαιρετικό καστ, που εξερευνά τα όρια της ανθρώπινης ύπαρξης.
Προπώληση: ticketservices.gr
Ο Ηλίθιος του Ντοστογιέφσκι, Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης-Θεατρική Αίθουσα
Ο Νικόλας Ανδρουλάκης φέρνει στην Αθήνα μια πρωτότυπη σκηνική μεταφορά του «Ηλίθιου» του Φιοντόρ Ντοστογιέφσκι, μια παράσταση που ξεπερνά τα όρια του θεάτρου και μετατρέπεται σε μια βιωματική εμπειρία. Ένας «Ηλίθιος» ζωντανεύει μπροστά στο κοινό – ένας άνθρωπος που κινείται ανάμεσά μας, προσφέροντας σκέψη, ποίηση, αγάπη και πράξη. Ο ήρωας αυτός, ταυτόχρονα καλλιτέχνης, παιδαγωγός και κοινωνικός ακτιβιστής, γίνεται φίλος, συνοδοιπόρος, ακόμα και «προβληματολόγος» στις πιο παράδοξες καταστάσεις της ζωής.
Η παράσταση, η οποία έχει ήδη παρουσιαστεί σε Θεσσαλονίκη και Πάτρα, εξελίσσεται κάθε βράδυ διαφορετικά. Ξεκινά ως διάλεξη, θυμίζοντας ένα ξεχασμένο TEDx των ‘90s, και σταδιακά μεταμορφώνεται σε εξομολόγηση, σε μια κατάθεση ψυχής που οδηγεί από το σκοτάδι στο φως. Αυτή η πρώτη πλήρης εφαρμογή της μεθόδου της καλλιτεχνικής ομάδας Ντουέντε συνδυάζει ψυχόδραμα, θέατρο ντοκουμέντο και αυτοσχεδιασμό, μετατρέποντας τον ήρωα σε ζωντανό ρόλο ζωής.
Προπώληση: ticketservices.gr
Τέλματα/Νεκροταφείο, ΠΛΥΦΑ-Κτήριο 7Γ
Η Εταιρεία Θεάτρου Πρόταση παρουσιάζει για πρώτη φορά στη σκηνή τα «Τέλματα» και τον «Προμηθέα Λυόμενο» του André Gide, βασισμένα στις ημιτελείς μεταφράσεις του Γιώργου Σεφέρη. Με σκηνοθεσία του Κωνσταντίνου Αβράμη, η παράσταση εξερευνά τη σύγκρουση λογοτεχνίας και μόχθου, μέσα από ένα τολμηρό πολιτικό αφήγημα.
Σε ένα παρισινό σαλόνι, τέσσερις λογοτέχνες βυθίζονται στις συζητήσεις τους, ενώ μια αγέλη ζώων εργάζεται ακατάπαυστα για να τους υπηρετεί. Όταν, όμως, τα ζώα χτυπούν την πόρτα, το οικοδόμημα της εξουσίας κλονίζεται. Ο Προμηθέας, σύμβολο απελευθέρωσης, έρχεται για να σπάσει τον φαύλο κύκλο. Ποιος θα αντέξει την επανάσταση; Μέσα από μία μοναδική θεατρική εμπειρία, με ερμηνείες από τους Αλίκη Αχνιώτου, Κώστα Γκοζία, Θανάση Κεφαλά, Κατερίνα Κυπραίου, Νίκο Μαρνά και Ελένη Νιωτάκη, και με την υποστήριξη του Γαλλικού Ινστιτούτου, η παράσταση ζωντανεύει τις μεταφραστικές αβλεψίες του Σεφέρη ως μέρος μιας σκηνικής χορογραφίας, αναδεικνύοντας την αλληγορία μιας κοινωνίας που εγκλωβίζει τους κατοίκους της σε ημιτελείς ζωές.
Προπώληση: more.com
Πανδώρα – Ουίτσι, Θέατρο Χώρος
Η Πειραματική Σκηνή Νέων Δημιουργών του Εθνικού Θεάτρου παρουσιάζει στο Θέατρο Χώρος μια πρωτότυπη ανάγνωση του αρχαίου μύθου της Πανδώρας, σε σύλληψη και σκηνοθεσία του Ουίτσι.
Με μια σκηνική γλώσσα που συνδυάζει τη σωματική έκφραση, το θεατρικό κλόουν και ένα μοναδικό εικαστικό λεξιλόγιο, η παράσταση εξερευνά το διαχρονικό ερώτημα: είναι η Πανδώρα η αιτία των δεινών της ανθρωπότητας ή η φορέας της ελπίδας;
Χωρίς την ανάγκη λόγου, το έργο ξετυλίγει τη σκοτεινή αλλά και κωμική πλευρά του μύθου, εστιάζοντας στις ανθρώπινες αδυναμίες και την ακαταμάχητη περιέργεια που οδηγεί στην αποκάλυψη του αγνώστου. Οι ηθοποιοί Αναστασία Αναγνωστοπούλου, Κρυστάλλη Ζαχαριουδάκη, Δήμητρα Ονουφριάδου, Γιώργος Σκαρλάτος, Βασίλης Τσαλίκης και Νίκος Φραντζέσκος δίνουν σωματικές ερμηνείες υψηλής ενέργειας, ενώ τα σκηνικά, οι μάσκες και τα κοστούμια του Κωνσταντίνου Χαλδαίου προσθέτουν μια ονειρική διάσταση στο θέαμα.
Προπώληση: ticketservices.gr
Άγριοι, Θέατρο Τζένη Καρέζη
Μια συνηθισμένη συνάντηση στο διαμέρισμα του καθηγητή Νίκου Λεοντή στην Κυψέλη μετατρέπεται σε μια ανατριχιαστική εξερεύνηση των ανθρώπινων ορίων. Ο ίδιος, μαζί με τους μεταπτυχιακούς φοιτητές του, Μαρία και Δημήτρη, εμπνέεται από τη νέα του μελέτη, οραματιζόμενος κοινωνικές και οικονομικές αλλαγές. Όμως, καθώς η βραδιά προχωρά, η συζήτηση εκτροχιάζεται, οι μάσκες πέφτουν και το παιχνίδι της εξουσίας, των φημών και των ενστίκτων οδηγεί σε καταστάσεις χωρίς επιστροφή.
Το νέο έργο του Γιώργου Παλούμπη παρουσιάζει ένα σκληρό, σύγχρονο δράμα για τη λεπτή γραμμή που χωρίζει το πολιτισμένο από το άγριο, το θύμα από τον θύτη. Με τη σκηνοθετική ματιά του ίδιου του συγγραφέα και ένα εξαιρετικό καστ, αποτελούμενο από τους Φώτη Λαζάρου, Δάφνη Λιανάκη, Έκτορα Λιάτσο, Μανώλη Μαυροματάκη, Μιχαήλ Ταμπακάκη και Χριστίνα Μαριάνου το «αθηναϊκό δράμα» φέρνει επι σκηνής κατάστασεις που ίσως φανούν πολύ γνώριμες.
Προπώληση: more.com
Τα πήρες όλα κι έφυγες, Θέατρο Παλλάς

Η ζωή και το έργο του Στράτου Διονυσίου ζωντανεύουν στη σκηνή του Θεάτρου Παλλάς από τις 12 Μαρτίου 2025, μέσα από μια μουσικοθεατρική παράσταση-φόρο τιμής στον απόλυτο «άρχοντα της νύχτας». Υπό τη σκηνοθετική καθοδήγηση του Βασίλη Μαυρογεωγίου, τη μουσική διεύθυνση του Νίκου Στρατηγού και τη συμμετοχή του Θανάση Πολυκανδριώτη, η παράσταση ξετυλίγει τις σημαντικότερες στιγμές της καριέρας και της προσωπικής διαδρομής του θρυλικού λαϊκού ερμηνευτή, αναδεικνύοντας τη χαρισματική του παρουσία και τη μοναδική φωνή του.
Ο Γιάννης Τσορτέκης ενσαρκώνει τον Διονυσίου, πλαισιωμένος από ένα λαμπρό καστ ηθοποιών, μεταξύ των οποίων οι Μαρία Κεχαγιόγλου, Γιάννης Νταλιάνης, Μπέσυ Μάλφα και Μιχάλης Αλικάκος. Στη σκηνή, τα τραγούδια που σημάδεψαν γενιές, όπως τα «Βρέχει φωτιά στη στράτα μου», «Ο Σαλονικιός» και «Πήγαινέ με όπου θέλεις ταξιτζή», ερμηνεύονται ζωντανά από τους γιους του τραγουδιστή – Άγγελο, Στέλιο και Διαμαντή Διονυσίου.
Προπώληση: more.com
ΠΝΕΥΜΟΝΕΣ, Θέατρο Κάτω απ’τη γέφυρα – Πίσω χώρος

Μπορεί η αγάπη να επιβιώσει σε έναν κόσμο που καταρρέει; Το πολυβραβευμένο έργο «Πνεύμονες» του Duncan Macmillan θέτει ένα καίριο ερώτημα: είναι ηθικό να φέρουμε ένα παιδί στη ζωή όταν το μέλλον φαντάζει αβέβαιο; Ένα ζευγάρι τριαντάρηδων παλεύει με αυτή την απόφαση, εγκλωβισμένο ανάμεσα στην επιθυμία για προσωπική ευτυχία και την ευθύνη απέναντι σε έναν κόσμο που αλλάζει ραγδαία. Μέσα από καταιγιστικούς διαλόγους και έντονες συναισθηματικές διακυμάνσεις, το έργο αναδεικνύει την αγωνία μιας γενιάς που ζει σε διαρκή αβεβαιότητα.
Η παράσταση σκηνοθεσία της Ειρήνης Λαμπρινοπούλου, με πρωταγωνιστές τους Ελένη Δαφνή και Βασίλης Ζώη, χωρίς σκηνικά και κοστούμια, βασίζεται αποκλειστικά στις ερμηνείες και τη δύναμη των λέξεων, δημιουργώντας την αίσθηση πως το κοινό κρυφακούει μια από τις πιο προσωπικές συζητήσεις της εποχής μας.
Προπώληση: more.com
Σ’εσάς που με ακούτε, Αμφι-Θέατρο Σπύρου Α. Ευαγγελάτου
Η παράσταση της Λούλας Αναγνωστάκη επιστρέφει μετά από δύο εξαιρετικά επιτυχημένες σεζόν με συνεχόμενα sold out και ενθουσιώδη κριτικές. Σε σκηνοθεσία Χρήστου Θεοδωρίδη, το έργο αναδεικνύει πολιτικά και κοινωνικά ζητήματα που παραμένουν πάντα επίκαιρα, επικεντρωμένο στην αναγκαιότητα για ελευθερία και αποδοχή της διαφορετικότητας.
Η παράσταση, που εξετάζει τη σύγχρονη αναστάτωση μέσα από την καθημερινότητα των ηρώων της, καταφέρνει να προσεγγίσει τους θεατές με μια ατμόσφαιρα έντασης και συγκίνησης. Η ιστορία εκτυλίσσεται στο Βερολίνο του 2001 ή του 2023, με ήρωες που αψηφούν τις συλλογικές ήττες και μάχονται για την ελπίδα και την αγάπη. Με την υπογραφή του Χρήστου Θεοδωρίδη, η παράσταση ξεχωρίζει για τη δραματουργική επεξεργασία της Ιζαμπέλας Κωνσταντινίδου, τα σκηνικά του Εδουάρδου Γεωργίου, και την εξαιρετική μουσική επιμέλεια. Στη σκηνή, η Μαρία Μπαγανά, ο Γιώργος Κισσανδράκης, η Σεμίραμις Αμπατζόγλου, ο Χάρης Τσιτσάκης και άλλοι ηθοποιοί ενσαρκώνουν ρόλους γεμάτους συναισθηματική ένταση και βάθος.
Προπώληση: ticketservices.gr